vendredi 5 décembre 2014


MOSTRO 4

MOSTRO es una muestra de arte que se hace cada año desde 2011, un evento híbrido y multidisciplinar donde conviven las artes plásticas, la música y el teatro. Los artistas se relacionan con el espacio de una manera personal y original y trabajan sobre el sentido site specific de su obra. Es un trabajo en colaboración sobre un espacio común, una multiplicidad de exposiciones individuales: la creación colectiva a la busca de un universo nuevo a partir de las artes.
La curaduría de MOSTRO 4 –a  cargo de un equipo formado por Juan Tobal, Marcelo Galindo y Maximiliano Maito– toma como eje fundamental al cuerpo. Esto se pone de manifiesto a través de intervenciones performáticas en el espacio, con la imagen fílmica y la pintura como su registro. La obra de cada artista parte de su relación espacial y material con el resto de las obras. Invitan a la intervención recíproca y a la asociación de ideas, temas, espacios y objetualidades.

Son siete artistas, cada uno con una sala para intervenir completamente:
Ariel Cusnir
Bruno Grupali y Florencia Vecino
Federico Santos
Gastón Pérsico
Juan Becú
Laura Códega
Osias Yanov

6 de diciembre 20hs.
Fábrica Perú – Perú 442, CABA

Para la exposición se realizan dos eventos: uno en la inauguración el 6 de diciembre y otro en el cierre el 13 de diciembre. Comienzan a las 20hs., se extienden hasta la medianoche y además de la exposición hay grupos de música y Djs.
OBRAS Y ARTISTAS

ARIEL CUSNIR
LADRONES.  Una serie de pinturas site specific que funcionan como una intervención sobre el espacio real. Un trabajo sobre sobre la idea del espacio virtual y sus formas posibles de involucrar al espacio físico en él.

BRUNO GRUPALI – FLORENCIA VECINO
Presentan una coreografía performática en la que veremos 2 bailarinas en interacción con algunos objetos que compondrán la sala. La obra está pensada para un público en tránsito que solo podrá tener acceso a una visión recortada de la performance generada por el continuo de acciones que se prolongan en el tiempo y que a largos períodos se van modificando.

FEDERICO SANTOS
Plantea una instalación performática en el hall de entrada del espacio, decorado y amueblado a semejanza de un hall de edificio: plantas, espejo, escritorio, silla y dos reproducciones enmarcadas de naturalezas muertas.
Hay dos porteros iguales al mismo entre sí, uno durmiendo detrás del escritorio y el otro atendiendo a los que entran o salen del edificio. Ambos poseen el mismo rostro -son gemelos- y llevan el mismo uniforme.

GASTON PÉRSICO
LA MÚSICA ES MI CASA. Toma como referencia la obra de Juan Becú, en particular el ambiente nocturno de la disco para realizar una operación completamente diferente: desglosar un set de música house. Una sala ambientada como un fin de velada en una disco en la que solo quedan un juego de luces, 2 parlantes, una máquina de humo y unos pocos objetos. Por los parlantes se escuchará el recitado de un set de música house traducido al español que tomará el aspecto rítmico y formal de la poesía concreta buscando analogías y haciendo reformulaciones entre estos dos lenguajes aparentemente opuestos. 

JUAN BECÚ
NEKRO. Es un proyecto de muestra que consta de un espacio que representa una pista de patinaje. En el mismo escucharemos un set grabado de música Deep house compuesto especialmente para la obra. La sala tendrá como fondo un cuadro de grandes dimensiones con un motivo floral inspirado en la pintura flamenca del siglo XV y estará ambientada con luces a la manera de un boliche  para ser recorrida por una patinadora ataviada al estilo gótico  Toda la experiencia intenta articular una atmósfera extraña y embriagadora enmarcada dentro de una reflexión inicial: “¿Que nos ha enseñado nuestra historia?”. Está frase hace referencia tanto a la historia del arte como a nuestra historia personal y aparecerá inscrita en un objeto-escultura que alude  directamente a la geología través de su imagen. El espacio se compondrá con la articulación de diversos registros (musical, escenográfico, pictórico, escultórico y performático) para crear una gran ambientación con tintes teatrales.

LAURA CODEGA
AVES DEL PARAÍSO. Una un melodrama audiovisual experimental que tiene como protagonistas a dos mujeres, una sirvienta y su ama que la acosa permanentemente. Imágenes, canto y registros documentales de la fauna animal se van entrelazando con un relato en off que va hilando y resignificando toda la película.

OSIAS YANOV
Presentará una obra con cinco performers que irán desarrollando sus posturas tomando como referencia la geometría de unos objetos metálicos especialmente diseñados para la sala, una construcción híbrida que nos recuerda a los aparatos de fitness y a la escultura minimalista.







HISTORIA DE MOSTRO
Desde hace tres años que se lleva adelante MOSTRO en los primeros días del mes de diciembre. En sus tres ediciones participaron más de 40 artistas de la escena independiente de la ciudad.
MOSTRO 1 – 2011: Ana Clara Soler, Ramiro Oller, Daniela Ballestero, Marcelo Strada, Ariel Mora, Delfina Altieri, Lupas, Fabian Ramos, Mariana Pacho Lopez, Federico Villarino, Santiago Gasquet, Hernan Paganini, Juan Goicochea, Belén Romero Gunset, Franco Vico, Marcelo Galindo.
MOSTRO 2 - 2012: Daniel Basso, Gala Berger, Marcelo Galindo, Gei ko, Andrés Guerberoff, Irina Kirchuk, Federico Lamas, Luciana Lamothe, Alejandro Leonelli, Maximiliano Murad, Luciana Rondolini, Dr.Sepian, Alejandro Sordi, Angel Strada, Nicolás Vasen.
MOSTRO 3 - 2013: FLUO, Mariana Sissia, Facundo Pires, Adriana Minoliti, Carla Graziano, Dolores Furtado, Teresa Giarcovich, Monica Heller, Dudu Alcón Quintanilla, Martín Legón.

FABRICA PERÚ
Un espacio donde artistas de diferentes disciplinas comparten el mismo espacio de trabajo, tanto físico como virtual y desarrollan sus proyectos artísticos y profesionales de manera independiente, a la vez que fomentan proyectos conjuntos.
Además, brinda la posibilidad tanto a artistas residentes como visitantes de llevar adelante propuestas de exposición e interacción.
Nace en 2009 en una fábrica de pantalones de jean abandonada en el barrio de San Telmo, a pocas cuadras de Plaza de Mayo.
En 500 m2 cuenta con un salón de exposiciones (11 x 5.5m), un salón de artes escénicas de (14 x 9m), tres salas de ensayo de música, seis talleres para artistas, un patio y una cocina.

Durante cuatro años recibió a casi un centenar de artistas plásticos, fotógrafos, músicos, elencos de teatro, danza y cine, permitió la realización de escenografías y rodajes, y abrió sus puertas al público para muestras, conciertos, obras, estudios abiertos, performances y otros proyectos.